Prácticamente surgido de la nada se anunció hace ya unos meses un nuevo festival en tierra vasca, Kobeta Sonik, y nada menos que con KISS y JUDAS PRIEST como cabezas de cartel. Todo un lujo. Con las mismas infraestructuras que el ya habitual Bilbao BBK Live se fue conjuntando un cartel extraordinariamente interesante para los seguidores del Hard & Heavy más clásico pero con cabida para todos los gustos, desde el Rock melódico de EUROPE al Death Metal de OBITUARY pasando por la impronta juvenil y rockera de AIRBOURNE.
No había duda sobre la asistencia de publico, estaba caro desde el primer momento que el éxito en este apartado estaba asegurado. La organización fue buena, buen sonido, los escenarios de grandes dimensiones, servicios abundantes y en general limpios, trato respetuoso de los trabajadores y gente de seguridad, aunque había gente que se quejaba de las colas de autobuses, pero éstas son inevitables porque a pesar del número de vehículos proporcionados por L.T.I., la carretera no da para más. Lo que sí es criticable, y con voz bien alta, es el servicio de hostelería de este año. Lamentable. No es de recibo que la gente que ha pagado una entrada se vea obligada a comer la basura que servían a precio de Oro Negro. No señores de la organización, no todo debe ser reducido a dinero puro y duro, no te puedes aprovechar de que estamos en un monte con dificultades de comunicación y de que se prohíbe introducir comida y bebida en el recinto para después dar un bocadillo con dos salchichas medio cocidas y un trozo de pan-chicle a 4,50€, eso es un timo y aprovecharse hasta el extremo de la situación de dominio: ¿Quieres ver a Kiss? Pues te vendo una entrada y mierda para comer. También es destacable la ausencia de personal que atendiera al publico en euskera, siendo esta lengua oficial al mismo nivel que el castellano, no es de recibo que se atienda exclusivamente en una de las lenguas oficiales, y menos si hay dinero público de por medio.
La organización haría bien en pensar que recuperando el servicio hostelero de la anterior edición de BBK Live, y dándole continuidad a un festival de estas características, la parroquia Heavy respondería con fidelidad. Esperamos que el éxito del evento (más de 53.000 personas entre los dos días) haga pensar en futuras ediciones. Bilbo y su gente bien merecen un festival de Hard & Heavy como éste.
AIRBOURNE
El hecho de que la banda sea australiana ya nos hace pensar por qué derroteros van a ir, pero si añades el sonido “acedeciano” a su juventud lo que obtienes es una bomba. Así fue la actuación de AIRBOURNE, una verdadera bomba atómica que estalló ante un buen montón de público que quería verles expresamente puesto que las buenas palabras acerca de ellos estaban más que extendidas desde hacía semanas. El boca a boca vuela como el viento cuando una banda es buena y así lo pudimos comprobar en Kobetamendi. Fue una de las primeras actuaciones de este festival, y sin duda una de las bandas triunfantes.
Presentando su álbum “Runnin’ Wild”, lo que pudimos ver fue a una banda joven llena de vida y de expresividad, un verdadero torbellino en directo con un frontman y vocalista envidiable. Además de poner toda la carne en el asador vocalmente, Joel O’Keeffe invirtió el tiempo del que dispusieron para correr y saltar de un lado para otro, e incluso añadió al espectáculo una carrera hasta la torre de sonido subiéndose a lo alto de ella para tocar desde allí. El público agradece estas sorpresas, y más si van acompañadas de rock del bueno como el que hacen AIRBOURNE. Estos chicos tienen cuerda para rato, en poco tiempo han llegado lejos y más lejos aún que van a llegar. Seguro que los volvemos a ver pronto por aquí.
Autora: Agstar
GOTTHARD
Se me hace duro hablar de GOTTHARD con tanta asiduidad. El hecho es que allá donde vamos parece que GOTTHARD siempre están presentes. Esto quiere decir que hoy por hoy son una banda de éxito asegurado, con lo que estoy completamente de acuerdo. Mucha gente pudo comprobarlo por primera vez en el festival bilbaino. Para la que escribe comienza a ser repetitivo, pero se entiende que esto no está por encima de las excelentes actuaciones que siempre ofrece la banda suiza.
GOTTHARD mantuvieron el set list habitual, con temas de todas las épocas pero sobre todo de sus dos últimos trabajos que son los que les han devuelto a los escenarios. Marc Lynn continúa de baja por una lesión en la pierna, por lo que el bajista al que han contratado de sustituto continúa con ellos. La audiencia se volvió a volcar con GOTTHARD y es que Steve Lee hace todo lo posible porque el acercamiento con su público sea completo. Leoni y Scherer vuelven a sus duelos de guitarras y todas estas puntualizaciones suman positivos para al final terminar como unos de los mejores. Aún así creo que deben improvisar más, reinventarse para la próxima gira, ya que a partir de hoy pocos quedarán que nunca les hayan visto y a los que deban sorprender con nuevas propuestas. Esperemos que estén a la altura.
Autora: Agstar
SONATA ARCTICA
Donde van, pierden. No sé a estas alturas que hace que esta banda continúe girando. Es impresionante ver cómo el público aún sigue escuchando a una banda que en directo no lo puede hacer peor. Es increíble que haya bandas que merecen mucho y que no son nadie hoy por hoy, mientras que gente como SONATA ARCTICA que no valen un duro continúan teniendo éxito en los escenarios. Un éxito que se lo da su público y que debe de estar ciego y sobre todo sordo. Su sonido y música no tiene nada que no se haya ofertado ya antes con otras bandas, pero sobre todo da pena ver cómo un vocalista tan desastroso como Tony Kakko es vitoreado después de sus magníficas formas de desafinar.
Es posible que ni ellos mismos se den cuenta o es posible que no les importe y mientras puedan vivir de esto continúen haciéndolo. Pero de ninguna manera es justo que ellos estén ahí ocupando el lugar de cualquier otra banda que se haya ganado más respeto que ellos. Por mi parte no merecen ni un minuto más de mi atención. Espero que la vida sea justa y ponga a cada cual en su lugar. SONATA ARCTICA deberían haber desaparecido hace ya mucho tiempo.
Autora: Agstar
CAVALERA CONSPIRANCY
Había bastante expectación frente al segundo escenario cuando apareció la banda, mucha gente apenas sabia que se trata de la nueva banda de los hermanos Cavalera, pero eso fue suficiente aval como para que se acercara una nutrida parroquia a pesar de que aún pegaba un solazo de justicia.
Si bien es cierto que el sonido no les hizo ningún favor (probablemente el peor de todo el festival) tampoco se les vio con demasiado interés por ganarse a la gente, estaban sobre el escenario y tocaban sus instrumentos, poco más. CAVALERA CONSPIRANCY venían presentando su debut “Inflikted”, un disco no demasiado lejano del trabajo de Max con sus Soulfly. Sonaron canciones como la que da titulo al disco, “Sanctuary”, Terrorize” o “Dark art” entre otras, pero además incluyeron temas de la banda que les dio popularidad como “Roots bloody roots”, “Refuse/Resist”, “Arise”, “Troops of doom” (la mejor de su concierto) y la versión del clásico de Motorhead, “Orgasmatron” que resultaron ser los únicos que animaron al publico durante su actuación. El único que parecía disfrutar de la actuación fue el guitarrista de Soulfly, Marc Rizzo.
Si no hubieran venido a Bilbo, nadie les hubiera echado de menos.
Autor: Aitor Menta
APOCALYPTICA
Los chicos de los chelos aterrizaron en tierras vascas para dar el punto de originalidad al festival. Muchos les habíamos visto ya pero para los que no lo habían hecho fue sin duda un aporte excelente dentro de tanta copia insulsa de la que gozamos hoy en día. Éstos sí que inventaron algo nuevo y se merecen un hueco en un festival de estas características más allá de los gustos personales de cada uno. Es posible que APOCALYPTICA no gusten a algunos, pero es impensable que la primera vez que los ves no te sorprendas o te quedes un par de temas por curiosidad. Metal tocado únicamente con chelos y una batería es algo imprescindible de ver.
Si bien no dieron una actuación tan extraordinaria como la del Metalway de hace unos años, la que nos ocupa fue más que correcta. Los chicos de APOCALYPTICA ofrecen un espectáculo metalero importante, y consiguen atraer a una gran audiencia que corea sobre todo aquellos himnos que hicieron grandes a Metallica. APOCALYPTICA salieron victoriosos de Kobeta Sonik, aunque sin llegar al podium esta vez. Pero se nota donde hay calidad, y a estos chavales les sobra.
Autora: Agstar
GAMMA RAY
No hacia mucho tiempo que se pasaron por Euskadi en la gira conjunta que hicieron con Helloween y aquí les teníamos de nuevo, compartiendo escenario, esta vez en un festival. Siempre que se anuncia la presencia de bandas como GAMMA RAY o Helloween surgen los mismos comentarios en foros y entre las cuadrillas, se menosprecia en cierto sector metálico a estas formaciones, pero lo cierto es que congregan a un buen numero de fieles (entre los que suelen estar finalmente lo propios detractores) y en cuanto a los pupilos de Kai Hansen, suelen ser un seguro de pasar un buen rato entretenido con sonidos clásicos de Heavy Metal europeo.
Pasadas las ocho y media, con el primer descanso que nos daba el caluroso día al llegar el atardecer, apareció un sonriente Kai Hansen con la vacilona “Heaven can wait” como primera andanada musical. “Carry on” dio paso a “Rebellion in a dreamland” que fue coreada por el numeroso público que estaba viendo la actuación de la banda alemana. “Into the storm” fue otra de las que cayeron del último álbum “Land of the free II” que no desmereció junto a temas mas populares como “Send me a sing” o “Heavy Metal universe”, pero donde realmente dieron todo lo que esta banda puede dar sobre un escenario, fue con “Ride the sky”, todo un himno al Speed Metal europeo.
GAMMA RAY dieron un buen concierto, de esos que te dejan con ganas de más y demostraron que las críticas que comentaba al principio, se quedan en la papelera del olvido cuando comienzan a sonar las primeras notas.
Autor: Aitor Menta
HELLOWEEN
Con HELLOWEEN la historia cambia. Y es que es una banda que tiene a Andi Deris de frontman y esto equivale a un buen rato de discursos. Por no decir mítines. Este hombre cada día habla más sobre un escenario, pero siempre dice lo mismo. Y no parece darse cuenta de las veces que pone los pies en nuestra tierra como para cambiar en este aspecto. Es increíble que hayan estado de gira hace bien poco y repita palabra por palabra las mismas frases que la última vez. Muchos comenzamos a estar ya cansados de esto.
En cuanto a la música en sí misma que es lo que más nos interesa, escuchamos lo que viene siendo habitual últimamente con HELLOWEEN. Es bueno que hayan rescatado temas del Master of the Rings, pero creo que deberían hacerlo con más ahínco. Aquel fue un buenísimo trabajo que mantenía el sonido HELLOWEEN adaptado a las dotes del nuevo vocalista. En mi opinión fue un álbum perfecto en este sentido. Creo que deberían empezar a olvidar ciertos temas de la etapa Kiske en directo para centrarse en los que Deris puede interpretar sin problemas. Y creo que el público debería entenderlo y no echárseles al cuello por esto.
El nuevo trabajo funciona a las mil maravillas en directo y el público lo ha acogido con los brazos abiertos. En escena pudimos ver a unos músicos en su línea habitual. Sangre fresca como Gerstner y Löble se mezcla con los veteranos Grosskopf y Weikath., permaneciendo éste último en su mundo paralelo habitual. Dos calabazas hinchables ocuparon los laterales traseros del escenario y fue un buen punto de color a una actuación que aunque correcta, se mantuvo en colores grisáceos. A ver si para la próxima actuación, los alemanes nos sorprenden de una vez por todas.
Autora: Agstar
JUDAS PRIEST
Sin lugar a dudas, JUDAS PRIEST eran la banda esperada en la jornada del viernes. Unas 25.000 personas ante el enorme escenario tratando de acomodarse lo mejor posible para poder ver a una de las bandas clásicas más importantes del Heavy Metal, y de la música Rock en general. Con un reciente nuevo álbum bajo el brazo, pero al que no dieron demasiada cancha, la banda británica de cuero y tachuelas desgranó un set-list de lujo.
Un escenario sobrio, con un telón de fondo con el personaje de Nostradamus y tras la introducción aparece Rob Halford con un gran bastón con el símbolo de JUDAS PRIEST interpretando “Prophecy” con algunos problemas de sonido que rápidamente fueron solventados y que no se volvieron a repetir en ningún otro momento de la actuación de JUDAS PRIEST.
“Metal Gods” coreada por 25.000 almas sonó a la perfección. “Eat me alive” del “Defenders of the faith” es la primera sorpresa del set-list al no ser una de las habituales en sus giras anteriores, pero habría más, muchas más. “Between the hammer and the anvil” nos muestra a los PRIEST mas duros y guitarreros con Downing y Tipton dándolo todo y ocupando la parte central del escenario. “Devil’s child”, sí, has leído bien, ni recuerdo la última vez que interpretaron en directo este temazo del “Screaming for vengeance”. Con el sonido pulido fue un autentico regalo para nuestros oídos que no daban crédito a lo que nos estaban ofreciendo desde el escenario. “Breaking the law” nos devuelve a los JUDAS mas directos, impresionante el mar de puños golpeando al aire, sin descanso atacan con “Hell patrol” y si en ese momento Halford le pide cualquier cosa al público, éste se la da de buena gana. Bajan el pistón con “Death” de su reciente “Nostradamus” que sin ser un mal tema, para nada es una canción de directo, aburrió al respetable.
Siguiendo con las sorpresas, le llega el turno a un tema de 1977, del añorado “Sin after sin”, cuando sonaron las primeras notas de “Dissident agresor” no me lo podía creer. Habré visto a JUDAS PRIEST una docena de veces, cada vez que he podido desde que editaron el “Defenders of the faith” allá por 1984 y nunca había escuchado este tema en vivo. Seguramente habrá quien echara de menos otros clásicos mas populares, pero también es cierto que una banda con la discografía de JUDAS PRIEST, dilatada y de enorme calidad, tiene que ofrecer algo más a los que les seguimos desde hace años, y no dedicarse a tocar los temas de siempre. En ese aspecto, JUDAS PRIEST dieron en el clavo esta noche, “Eat me alive”, “Devil’s child” o esta “Dissident agresor” son agua en el desierto para los habituales a sus conciertos.
Pero que tampoco se quejen los que piden los clásicos populares, que los hubo. Tras una anodina “Angel”, la noche se convirtió en un grandes éxitos de todos los tiempos. “The hellion/Electric eye” con un magnífico juego de luces y un Ian Hill mas movido de lo habitual, suenan sin parar canciones como “Rock hard, ride free” y “Sinner” que puso a prueba la garganta de Halford. Si bien Rob no es el que era, es imposible porque el tiempo pasa por todos, sí se puede decir que dejo un gran sabor de boca durante prácticamente todo el concierto. Está claro que usa trucos y técnicas, que baja varias notas en ocasiones, pero ha aprendido a cantar las canciones respetando la versión original sin que resientan en directo. Tal vez el punto contrario de la esplendorosa “Sinner” lo puso una desacertada “Painkiller”, y no sólo por la voz de Halford. Es que realmente destrozaron el tema cambiándole la introducción y la parte final, hasta Scout Travis le cambia el ritmo; parecían un grupo de versiones de medio pelaje en lugar de JUDAS PRIEST.
Menos mal que la traca final fue eso, una auténtica traca de esas que te hacen salir con una sonrisa de oreja a oreja de satisfacción. Atronando y humeando aparece Halford a lomos de la Harley Davidson para que suene “Hell bent for leather”, uno de los momentos mágicos de sus conciertos. “The green manalishi” y la obligada “You've got another thing coming”.
Set-list de Judas Priest:
Dawn of Creation
Prophecy
Metal Gods
Eat Me Alive
Between the Hammer and the Anvil
Devil's Child
Breaking the Law
Hell Patrol
Death
Dissident Aggressor
Angel
The Hellion/Electric Eye
Rock Hard, Ride Free
Sinner
Painkiller
Hell Bent For Leather
The Green Manalishi
You've Got Another Thing Coming
Autor: Bittor Mikel Valle
SLAYER
Judas nos dejaron agotados, pero aún quedaba la descarga de SLAYER. La última vez que les pude ver fue en el pasado Monsters Of Rock de Zaragoza y fue una autentica descarga de adrenalina y guitarrazos de Tharsh Metal. Si había una banda capaz de sacar el poco jugo que le quedaba al público, estos deberían ser SLAYER.
Pero esta vez fallaron. Con un buen sonido, de noche y con todas las luces y el PA a su disposición, hoy nos dieron la de arena. Tampoco es que fuera desastrosa la actuación de los de King y Araya, no fue mala, pero no llegó al nivel que se espera de SLAYER. No puede ser mala nunca si interpretas correctamente canciones de la calidad de “Reign in blood”, “South of heaven”, “War enssamble” o “Hell awaits”, y si bien Lombardo volvió a dar una lección como batería de Metal, el problema fue la actitud de Araya quien al parecer no estaba muy contento con la actitud del público que en su mayoría se plantó en plan observador. Tom, no te enfades, si el público no se mueve, además del cansancio, tal vez la culpa sea de quien está sobre el escenario.
Autor: Aitor Menta
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Fotos: Raúl Martínez/POSENPLAY, rmartinez@posenplay.com
